{"id":13683,"date":"2018-09-25T13:41:08","date_gmt":"2018-09-25T11:41:08","guid":{"rendered":"http:\/\/www.worldofart.org\/aktualno\/?p=13683"},"modified":"2018-12-17T13:24:28","modified_gmt":"2018-12-17T11:24:28","slug":"max-grau-love-work-floating","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.worldofart.org\/arhiv.worldofart.org\/aktualno\/archives\/13683","title":{"rendered":"Max Grau: Love & Work [floating]"},"content":{"rendered":"

Razstava<\/p>\n

15. 10.\u22122. 11. 2018<\/strong>
\nKino \u0160i\u0161ka, Trg prekomorskih brigad 3, 1000 Ljubljana<\/p>\n

Kuratorja: Lara Plav\u010dak, Miha Kelemina<\/strong><\/p>\n

\n

\"\"<\/p>\n

Na prvi samostojni razstavi v Sloveniji se berlinski umetnik Max Grau<\/strong> predstavlja z naborom novih in starih del ter fragmentov, sopostavljenih v instalacijo, ki je bila zasnovana posebej za razstavni prostor Kina \u0160i\u0161ka. Prosto lebde\u010da postavitev fotografij, risb, e-mailov, dnevni\u0161kih zapisov, ljubezenskih pisem prijateljem in drugim umetnikom gledalca vklju\u010di v nehierarhi\u010den prostor asociacij. Grau ustvarja na preseku vizualnih umetnosti in literature, pri \u010demer njegova pogosta besedilna praksa raziskuje teme politik prijateljstva, sodobnih na\u010dinov komuniciranja in emocionalnih tekstur vsakdanjega \u017eivljenja.<\/p>\n

\n

O razstavi<\/strong><\/p>\n

Berlinski umetnik Max Grau ustvarja na preseku vizualnih umetnosti in literature. Njegova pogosta besedilna praksa izhaja iz prvoosebne pripovedi, intimnih anekdot, fragmentov teorije in podatkov novi\u010darskih spletnih strani, s \u010dimer bele\u017ei in sledi emocionalnim teksturam vsakdanjega \u017eivljenja, kjer se osebno prepleta s strukturalnim. Instalacija z naslovom Love & Work [floating] <\/em>v Kinu \u0160i\u0161ka zdru\u017euje besedila, nerodne risbe in obledele fotografije na obi\u010dajnem belem A4 papirju, ki visi s srebrnih trakov helijevih balonov.<\/p>\n

V seriji pisem prijateljem in umetnikom, ki jih ob\u010duduje (v\u010dasih gre za oboje), Grau posku\u0161a formulirati prijateljstvo kot dejanje ljubezni, ki zahteva neprestan vlo\u017eek dela. Ob\u010dudovanje se v tem primeru ka\u017ee kot potreba umetni\u0161ke produkcije. Pisma spremljajo ilustracije, risbe ali fotografije. Nekatere se ponujajo kot povabilo gledalcu, druge ustvarjajo vzdu\u0161je, pri drugih gre za majhne skrivnosti, ki si jih delita en in drugi avtor.<\/p>\n

Pri drugi skupini razstavljenih risb gre za strani koledarja, v katerem Grau bele\u017ei ponavljajo\u010de se dni, ki jih v celoti prebije v postelji. Barviti akvareli z vidnimi potezami \u010dopi\u010da gledalcem prepu\u0161\u010dajo branje, ali so krivci za te koledarske vnose dandana\u0161nja izmu\u010denost, boemska razuzdanost ali problemi du\u0161evnega zdravja.<\/p>\n

Tretja serija vzporeja svetle\u010de srebrne fotografije in dnevni\u0161ke zapise. S kromiranim sprejem posrebrene podobe, vzete iz avtorjevega teko\u010dega arhiva (snapshoti<\/em>, avtoportreti, najdene podobe), se v odnosu do o\u010di\u0161\u010da gledalcev izmeni\u010dno pribli\u017eujejo lesketajo\u010dim prekrivnim monokromom ali pa razkrivajo informacije svoje vizualne podobe. Na hrbtnih straneh je seznam dogodkov v svetu in umetnikovem \u017eivljenju. Nekateri od njih so se zgodili istega dne.<\/p>\n

Razstavljanje umetni\u0161kega dela ali objava besedila je vedno tudi dejanje prepu\u0161\u010danja svojega dela in idej, ki jih ob\u010dinstvo samo kontekstualizira in rekontestualizira. Vsa dela na razstavi pripadajo odprtim, \u0161e vedno nastajajo\u010dim ciklom. Bolj kot konceptualno zaokro\u017eene, jih posku\u0161a zastaviti \u0161ir\u0161e. Obiskovalci s premikanjem med prosto lebde\u010dimi fragmenti in deli povzro\u010dajo rahlo vrtin\u010denje zraka, ki bo s\u010dasoma spreminjalo postavitev in med njimi vzpostavilo vsaki\u010d nove krhke povezave.<\/p>\n

\u010ce vas zanima branje ve\u010d kot le odlomkov, vabljeni, da po\u0161ljete e-sporo\u010dilo na loveandwork@max-grau.de in v odgovoru boste prejeli PDF dokument z vsemi besedili avtorja v celotnem obsegu.<\/p>\n

\n

Max Grau <\/strong><\/a>(1988) je \u0161tudiral umetnost v Saarbr\u00fccknu, Berlinu in Los Angelesu. V svojem delu uporablja raznolike medije, kot so video, besedilo, e-po\u0161ta, performans, fotografija, risba, zvok in tiskovine. Od leta 2016 sodeluje v izobra\u017eevalnem projektu *foundationClass v berlinski Kunsthochschule Weissensee, ki begunskim umetnikom in \u0161tudentom umetnosti pomaga pri vstopu v nem\u0161ki umetnostni izobra\u017eevalni sistem. S svojimi deli se je v mednarodnem prostoru predstavil v galeriji La Croix v Los Angelesu, Kunstmuseumu Wolfsburg, galeriji Lily Robert v Parizu, artist-run prostoru Pet Projects v Perthu in v Digital Art Centru v Tajpeju. Februarja 2018 je pri zalo\u017ebi Hammann von Mier & Ruine iz\u0161la njegova prva knjiga \u203aYou See I\u2019ve Always Wanted Things To Be Beautiful\u2039<\/em>.<\/p>\n

\n

FOTOGALERIJA<\/strong><\/p>\n

Odprtje razstave<\/strong>, 15. 10. 2018, foto: Nejc Keti\u0161\/Kino \u0160i\u0161ka.<\/p>\n