{"id":14411,"date":"2019-05-27T12:48:48","date_gmt":"2019-05-27T10:48:48","guid":{"rendered":"http:\/\/www.worldofart.org\/aktualno\/?p=14411"},"modified":"2019-07-24T16:38:37","modified_gmt":"2019-07-24T14:38:37","slug":"nina-celhar-serija-slik-soba-vezan-les","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.worldofart.org\/arhiv.worldofart.org\/aktualno\/archives\/14411","title":{"rendered":"Nina \u010celhar, serija slik Soba (Vezan les)"},"content":{"rendered":"<p>Svet umetnosti | \u0160ola za kuratorske prakse in kriti\u0161ko pisanje | Analiza umetni\u0161kega dela<\/p>\n<hr \/>\n<figure id=\"attachment_14460\" aria-describedby=\"caption-attachment-14460\" style=\"width: 730px\" class=\"wp-caption alignnone\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"wp-image-14460 size-large\" src=\"https:\/\/www.worldofart.org\/arhiv.worldofart.org\/aktualno\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/Nina-Celhar-Soba-vezan-les-2016-730x523.jpg\" alt=\"\" width=\"730\" height=\"523\" srcset=\"https:\/\/www.worldofart.org\/arhiv.worldofart.org\/aktualno\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/Nina-Celhar-Soba-vezan-les-2016-730x523.jpg 730w, https:\/\/www.worldofart.org\/arhiv.worldofart.org\/aktualno\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/Nina-Celhar-Soba-vezan-les-2016-338x242.jpg 338w, https:\/\/www.worldofart.org\/arhiv.worldofart.org\/aktualno\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/Nina-Celhar-Soba-vezan-les-2016-768x551.jpg 768w, https:\/\/www.worldofart.org\/arhiv.worldofart.org\/aktualno\/wp-content\/uploads\/2019\/05\/Nina-Celhar-Soba-vezan-les-2016.jpg 1000w\" sizes=\"(max-width: 730px) 100vw, 730px\" \/><figcaption id=\"caption-attachment-14460\" class=\"wp-caption-text\">Nina \u010celhar, <em>Soba (Vezan les)<\/em>, 2016, akril na platnu. Objavljeno z dovoljenjem avtorice.<\/figcaption><\/figure>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Nina \u010celhar s slikanjem arhitekturnih zasnov in detajlov interierjev raziskuje kak\u0161no vlogo ima bivalno okolje v \u017eivljenju sodobnega \u010dloveka. Prostori na njenih slikah so minimalisti\u010dni in iz\u010di\u0161\u010deni, kar za umetnico predstavlja protiute\u017e kaoti\u010dnosti in prenasi\u010denosti s podobami, ki sta zna\u010dilni za dana\u0161nji javni prostor. Vpra\u0161anje, kak\u0161no je idealno bivali\u0161\u010de vsakega posameznika, je prisotna tudi v seriji slik z naslovom <em>Soba (Vezan les)<\/em>, ki je asociacija na razli\u010dne povr\u0161ine modernisti\u010dnih interierjev. Ideja za slike vezanega lesa, po besedah umetnice, izhaja iz trenda monta\u017enih in nizkocenovnih hi\u0161, kjer so arhitekturni elementi popolnoma obdani z lepljenimi lesenimi plo\u0161\u010dami. Vzorec lesa, ki na slikah prevladuje, u\u010dinkuje vseobsegajo\u010de in monumentalno, osredoto\u010denost na samo materialnost upodobljenega pa isto\u010dasno ustvarja ob\u010dutek zati\u0161ja in spokojnosti. Serija slik posku\u0161a zajeti mo\u010d povr\u0161ine v prostoru, ki je obdan v enoten material. Z ne\u017eno barvno paleto in tankimi nanosi barve umetnica ustvarja intimne in harmoni\u010dne kompozicije, skozi katere i\u0161\u010de svoj idealen prostor ter hkrati ponuja razmislek o okolju, ki nas obdaja.<\/p>\n<p><strong>Materialnost slike<\/strong><br \/>\nS posebno tehniko slikanja neposredno na grobo bomba\u017eno platno, ki zelo hitro vpija in druga\u010de prekriva barve, umetnica ustvarja stilizirane podobe sodobnih bivalnih prostorov. Pri slikanju se namenoma ne poslu\u017euje sen\u010denja in ne dela ve\u010djih barvnih razlik ter tako ohranja ploskovitost slike, saj meni, da s tem ohranja tudi iskrenost samega medija. S posebno tehniko poudarja materialnost slike, saj surovost platna pomaga ohraniti svetlost podobe in subtilnost umetni\u010dinega izraza. Hkrati ustvari popolnoma ploskovito podobo, saj barve niso zgolj nane\u0161ene na povr\u0161ino, ampak se z njo zlijejo. Poseben odtenek beline nudijo neposlikane zaplate bomba\u017enega platna, ki zaradi svoje organske osnove zelo specifi\u010dno reagirajo na razli\u010dne svetlobe in tako ustvarijo poseben u\u010dinek. Zato je v slikarski praksi Nine \u010celhar pomembna postavitev in polo\u017eaj slike v prostoru, saj s tem dolo\u010da tudi razpolo\u017eenje in u\u010dinek slike na gledalca.<\/p>\n<p><strong>Slika danes<\/strong><br \/>\nKljub fizi\u010dni omejitvi umetnica vidi sliko kot brezmejno izrazno sredstvo. Pri tem poudarja odnos enostavnosti tehni\u010dne podstati v kombinaciji z neskon\u010dnimi variacijami mo\u017enosti izraza. Sprememba vsakega od elementov slike \u2013 velikost slike, struktura platna, slikarski materiali, razli\u010dne na\u010dini nanosa materialov, vizualni in vsebinski na\u010dini izraza ter povezava slike s prostorom in drugimi slikami \u2013, namre\u010d prinese nov izraz. Prav zaradi \u0161irokih mo\u017enosti izraza za umetnico slikarstvo ni zastarel medij, ki bi zaostal za sodobnimi trendi in tehnologijami v umetnosti. Pri tem se ji zdi pomembno, da se slikar vedno ukvarja s \u010dasom v katerem \u017eivi. Zanimata jo tudi percepcija in vloga gledalca, saj je slika zanjo v tem kontekstu idealen medij za sporazumevanje. Nudi ji namre\u010d veliko manipulativnega prostora za izra\u017eanje idej in ustvarjanje \u010dustvenih odzivov. Slika v komunikaciji z gledalcem deluje kot neke vrste posrednik, ki umetniku omogo\u010da, da prika\u017ee svoja ob\u010dutja. Vsebina slik Nine \u010celhar pa kljub temu ostaja odprta, saj si \u017eeli, da v njenih delih vsakdo odkrije svoje lastne ideale in \u017eelje o prostorih v katerih \u017eivi.<\/p>\n<p><em>Lara Meja\u010d<\/em><\/p>\n<hr \/>\n<p>Besedilo je nastalo ob pogovoru z umetnico, dne 13. 3. 2019, in je del sklopa <a href=\"https:\/\/www.worldofart.org\/arhiv.worldofart.org\/aktualno\/archives\/14417\">analiz umetni\u0161kih del<\/a>, ki so nastale pod mentorstvom Barbare Bor\u010di\u0107. Avtorice besedil so analizirale dela na razstavi <em><a href=\"http:\/\/www.mg-lj.si\/si\/razstave\/2520\/cas-brez-nedolznosti\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener noreferrer\">\u010cas brez nedol\u017enosti. Novej\u0161e slikarstvo v Sloveniji<\/a>,<\/em> Moderna galerija, 31. 1.\u201331. 3. 2019.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Analiza umetni\u0161kega dela<br \/>\nLara Meja\u010d<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":14460,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[19,50,7],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.worldofart.org\/arhiv.worldofart.org\/aktualno\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/14411"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.worldofart.org\/arhiv.worldofart.org\/aktualno\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.worldofart.org\/arhiv.worldofart.org\/aktualno\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.worldofart.org\/arhiv.worldofart.org\/aktualno\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.worldofart.org\/arhiv.worldofart.org\/aktualno\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=14411"}],"version-history":[{"count":9,"href":"https:\/\/www.worldofart.org\/arhiv.worldofart.org\/aktualno\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/14411\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":14686,"href":"https:\/\/www.worldofart.org\/arhiv.worldofart.org\/aktualno\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/14411\/revisions\/14686"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.worldofart.org\/arhiv.worldofart.org\/aktualno\/wp-json\/wp\/v2\/media\/14460"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.worldofart.org\/arhiv.worldofart.org\/aktualno\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=14411"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.worldofart.org\/arhiv.worldofart.org\/aktualno\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=14411"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.worldofart.org\/arhiv.worldofart.org\/aktualno\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=14411"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}